Seguimos con el repaso a los vocalistas que han cantado temas oldfianos. En esta ocasión, la mítica Bonnie Tyler.

Bonnie Tyler (Gales, 1951) es una cantante de rock con una larga carrera a su espaldas y varios números uno en las listas de éxitos.

Su carrera empezó en su adolescencia, cuando queda segunda en un concurso para jóvenes talentos en su localidad, Skewen. A raíz de eso comienza a actuar en pubs con la banda Bobby Wayne & The Dixies. Poco después funda su propio grupo, Imagination, de influencia soul.

1975 será el año de su primer contrato con una discográfica (RCA Records), con el single My My Honeycomb. Su segundo single fue el primero que tuvo cierto éxito: Lost in France. En 1977 graba su primer álbum, The World Starts Tonight, y tiene lugar un hecho clave en su carrera: se opera de nódulos en las cuerdas vocales y tiene problemas en la recuperación, quedando afectada su voz para siempre y adquiriendo un matiz ronco, rasgado, que será desde entonces su marca característica, convirtiéndola en una de las voces más reconocibles.

El verdadero éxito le llegará al cambiar a CBS Records, con el disco de 1982 Faster than the Speed of Night y el tema Total Eclipse of the Heart, compuesto por el productor del disco,  Jim Steinman. Se convirtió rápidamente en número uno, quizás gracias al estilo más rockero que adoptó Tyler.

Su carrera en los 80 transcurre entre giras, colaboraciones con otros músicos y nuevos lanzamientos, destacando en 1984 su tema más conocido junto a Total Eclipse of the Heart: Holding Out for a Hero, todo un clásico del rock ochentero.

De sus colaboraciones destacaré aparte de la de Oldfield el dueto que hizo con Meat Loaf en el tema A Kiss Is a Terrible Thing to Waste: realmente impresionante la combinación de ambas voces.

A pesar de que tras los 80 no ha tenido ningún tema realmente exitoso, Bonnie Tyler sigue en activo como cantante consagrada, y cuenta con toda una legión de seguidores por todo el mundo.

Su trabajo con Oldfield se limita al tema Islands del disco del mismo nombre. Es uno de sus temas pop más conocidos y que más éxito tuvo en su momento. Aunque no se encuentra entre mis favoritas, también es cierto que no es una mala canción y que la interpretación de Tyler es impecable (al igual que la del propio Oldfield). Ambos aparecieron en varias actuaciones televisivas promocionando el tema, todas en playback (al menos yo no tengo constancia de que la interpretaran nunca en directo).

Es curioso, pero he observado que a la voz de Bonnie Tyler la amas o la aborreces. Yo estoy en el primer grupo, a pesar de que en realidad no me atrae demasiado el estilo de sus discos. Es una de las voces femeninas que más me gustan, sobre todo por tener un registro propio inconfundible.

Acabamos con el vídeo de uno de esos playbacks que mencionaba. Atentos al lío que se monta Oldfield con el teclado y la guitarra, impagable.

Informa Chris Simmons, en Tubular.net, de la aparición de Mike Oldfield en el documental del periodista Tony Palmer “All you need is love” que se acaba de lanzar en formato DVD en las islas británicas. A lo largo de 17 episodios el documental va cubriendo la historia de la música pop hasta el año 1981, incluyendo entrevistas con músicos de la talla de Lennon, Clapton… etc. Se ha puesto a la venta como DVD Box (5 discos), con una duración de 885 minutos, y se puede adquirir en Amazon.co.uk (38 libras).

El documental fue retransmitido originalmente como un programa de televisión entre 1976 y 1981 y, según la página de amazon, habría sido el propio Lennon quien le sugirió a Tony Palmer realizar esta serie. Desde entonces no se volvió a retransmitir ni se puso a la venta, tranformándose en una suerte de obra de culto. Ahora se edita en formato digital y se pone a la venta por primera vez.

El episodio número 17 incluye a Oldfield, en concreto se hablaría sobre la grabación de Ommadawn, si bien no conozco más detalles sobre su contenido.

Gracias a Chris por la información.

Paddy Moloney (Donnycarney, 1938) es un gaitero y compositor irlandés, figura clave en la configuración del movimiento folk en los 60. 

Siendo muy pequeño comenzó a interesarse por la música, y aprendió a tocar la gaita irlandesa (o Uillean pipes) con tan sólo ocho años. Además, toca diversos tipos de flauta, el bodhran y el acordeón. Su carrera musical comienza en 1961, cuando se une al grupo de Seán Ó Riada, Ceoltóirí Chualann. Grupo pionero en la recuperación de sonidos e instrumentos tradicionales, esta banda sirvió para que Moloney comenzara a actuar en directo y conociera a varios de sus futuros compañeros en The Chieftains. Formado en 1963, este grupo supuso un hito en la historia moderna de la música folk. Adelantándose en varias décadas al boom de lo celta, The Chieftains (cuya alineación inicial estaba formada por el propio Moloney, Martin Fay, Seán Potes, Micheal Tubridy y David Fallon) llevaron a cabo una importante labor no sólo en la popularización de esta música, sino también de investigación y recuperación de ritmos, melodías e instrumentos que formaban parte de la tradición musical irlandesa que durante el siglo XX había sido marginada en favor de otros estilos considerados más cultos.

The Chieftains.

Empezaron tocando en pubs de Dublín (algo con mucha tradición en Irlanda, y que The Chieftains nunca han abandonado del todo), a la vez que comenzaban una carrera discográfica de más de veinticinco discos, de los cuales los primeros carecen de nombre más allá de un número. Con el paso de los años llegaron nuevos miembros, como Sean Keane y Matt Molloy, pero desde el principio Moloney fue uno de los líderes que llevaba el peso compositivo del grupo, y hoy es el único miembro fundador que sigue en el mismo.

The Chieftains han ganado seis premios Grammy y han colaborado con muchos músicos del pop y el rock, como Van Morrison, Mark Knopfler o Mick Jagger, y hoy siguen siendo referencia insustituible en el panorama folk mundial.

Al margen de su vida musical con The Chieftains, importantísima, Moloney ha publicado varios discos en solitario o en colaboración (Tin Whistles con Sean Potts en 1974, por ejemplo), además de su labor como productor del sello que él mismo fundó en el 59, Claddagh Records, dedicado a bandas de folk principalmente. También ha colaborado con músicos como Sting, Gary Moore, y por supuesto Mike Oldfield.

Paddy Moloney aparece en Ommadawn, Five Miles Out y Amarok, tres de los mejores trabajos de Mike Oldfield. En Ommadawn toca la gaita irlandesa en una  gran sección de tres minutos de la parte dos, que comienza más o menos en el minuto siete, tras una una parte de guitarra acústica de Oldfield. En Five Miles Out repite con la gaita en Taurus II, en dos momentos distintos. Uno, que se inicia alrededor del minuto seis, es una de mis secciones favoritas del tema, por la manera en la que la melodía de la gaita se repite sin variación, mientras que las guitarras y la percusión van creciendo en intensidad hasta llegar a un clímax perfecto. La otra aparición de la gaita de Moloney es mucho más tranquila, a la altura del minuto doce, acompañada del glockenspiel. Su participación en Amarok (muy significativa, al igual que la de Jabula, por lo que tiene de vuelta a los orígenes) es más difícil de rastrear, ya que en el libreto únicamente aparece su nombre, sin listar instrumentos, aunque parece ser que habría tocado flautas en diversos momentos.

Os dejo con el directo más conocido de estos dos genios juntos, el tema Planxty Fanny Power, del concierto de Munich del 82, acompañados de Morris Pert a la percusión.

Siguiendo con la promoción de Music of the Spheres, y tras un pequeño parón de noticias, la edición digital del diario El País nos ha sorprendido hoy con un concurso, regalando diez ejemplares del álbum firmados por Mike Oldfield.

El artículo, que se titula Mike Oldfield lanza su primer disco sinfónico, hace un resumen con algunos de los datos conocidos sobre el disco, y nos permite escuchar online el tema Harbinger y ver un vídeo promocional con fragmentos de la entrevista EPK y varias imágenes durante la presentación en Bilbao.

Para participar en el sorteo, deberemos descargar el tema Harbinger enviando la palabra MIKE al 7540 con nuestros móviles. Además, también se adjuntan las bases del concurso. El sorteo concluirá a final de mes.

¡Mucha suerte a todos los participantes!

Gracias a Marco Antonio y Miguel por sus avisos al mensajes cortos y correo.

Roger Chapman (Leicester, 1942) es un cantante inglés de inconfundible voz quebrada que empezó su carrera con el grupo de R&B Farinas. Junto con otros músicos del mismo, fundará Family en 1968, una pedazo de banda que por puesta en escena y uso de flauta y saxofón me recuerda a Jethro Tull (pero con una voz propia muy distinta), y que, con influencias del jazz, el blues y el folk, se hizo un hueco en la escena progresiva inglesa de principios de los 70, participando en el mítico festival de la isla de Wight en 1970. Con un directo potentísimo y discos de estudio como Music in a Doll’s House y A Song for Me, Family fue sin duda el grupo más importante en el que militó Chapman.

El tremendo directo de Family.

 Family se separan en 1973, y Chapman forma junto a su compañero el guitarrista John “Charlie” Whitney un nuevo grupo, The Streetwalkers, que ni por calidad ni por éxito estará a la altura de Family.

 En 1979 Roger Chapman inicia su carrera en solitario con el álbum Chappo (su apodo). Durante casi tres décadas, Chapman edita varios discos (tanto de estudio como en directo), y, aunque pierde popularidad en Inglaterra, cosecha bastante éxito en Alemania con un rock más convencional, con influencias AOR.

 Su colaboración con Mike Oldfield se reduce a una única canción, Shadow on the Wall, pero como sabéis es quizás su tema vocal más exitoso junto con Moonlight Shadow (ambas del álbum Crises). En Shadow on the Wall, uno de los temas más genuinamente rockeros de Oldfield, la voz de Chapman está espléndida, haciendo gala de su característica garra y un registro rasgado en la línea de Joe Cocker o Ray Charles. La fama de la canción hace que aún hoy Chapman la interprete en sus conciertos (además de algún playback en televisiones alemanas como éste un tanto bochornosos, en los que a Oldfield ni se le menciona, por cierto). Eso no impide que considere a Chapman la mejor voz masculina (o una de las dos o tres mejores) de las que aparecen en la discografía oldfiana, y creo que es una lástima que no prestara su voz en alguna otra canción más.

 Recordemos para acabar un vídeo de Shadow on the Wall menos conocido que el habitual.

Finalmente, en la madrugada del sábado al domingo, a altas horas, Telecinco emitió el reportaje especial sobre Music of the Spheres que venía anunciando a lo largo de la semana, dentro de su espacio musical En concierto.

El programa tuvo una duración de 15 minutos, alternando fragmentos de la filmación del concierto desde el atrio del Museo Guggenheim de Bilbao, junto a varias imágenes correspondientes al vídeo promocional del álbum.

Entre esos fragmentos del concierto emitidos, Telecinco nos sorprendió con la grabación completa de los temas Empyrean y Musica Universalis, además de la introducción de The Tempest, así como varios segundos de Harbinger, Animus y On My Heart que ya vimos en el vídeo online de Universal Classics & Jazz.

Gracias a Marcos10VashTS, encontramos el programa completo en YouTube dividido en dos partes. De todas formas, con la grabación de este reportaje, junto a aquellos vídeos promocionales ya conocidos, creo que merece la pena retomar el Mike Oldfield DVD-Tree Project y elaborar una edición en DVD con la mejor calidad posible de audio y vídeo

ACTUALIZACIÓN
Desde hace unas horas, Rome está compartiendo otra grabación completa del programa con buena calidad de audio y vídeo a través de eMule.

Descarga - Telecinco - Mike Oldfield “En concierto” - 200.96 MB

El próximo 30 y 31 de marzo se cumple un año de los conciertos de Night Of The Proms en España 2007. Conciertos en los que pudimos ver a Mike Oldfield interpretando orquestaciones de sus temas más conocidos.

Parece que fue ayer cuando nos enteramos de que Mike Oldfield sería cabeza de cartel en la gira por España de los Night Of The Proms, un festival con renombre en Europa que se estrenaba en España con un cartel de lujo. El 21 de noviembre de 2006, cuando aun estábamos en pleno apogeo de noticias sobre los conciertos de Night Of The Proms en Alemania, nos enterábamos de que Mike Oldfield iba a formar parte del cartel en la edición española. Junto a él iban a actuar John Miles, Tony Henry, Chico y los Gipsies, Tears for Fears además de Rosa Cedrón a la voz de las canciones de Mike Oldfield y la orquesta Il Novecento con el coro Fine Fleur bajo los mandos de Robert Groslot. Y todo esto mezclado para servir el 30 de marzo en Valencia (en el velódromo Lluis Puig), y el 31 de marzo en Madrid (en el Palacio de los Deportes de la Comunidad de Madrid)

A partir de ahí hubo que esperar a que llegaran noticias sobre la venta de entradas. Las noticias llegaron, por un lado el 29 de noviembre salían a la venta las entradas para Valencia y dos meses más tarde, el 25 de enero salían a la venta las de Madrid. A partir de ahí se empezó a organizar una macro quedada que se fue “cocinando” gracias a la lista de correo Taurus IV, gracias también al “padre” de este blog “A Man And His Music” y a la estupenda web de Mike Bell. Enseguida se empezó a organizar todo a través del wiki de Mike Oldfield en castellano, donde se iban apuntando posibles hoteles de concentración (tanto para Valencia como para Madrid). También se hizo una lista de los seguidores que iban a acudir con información sobre la entrada que tenían y el hotel en el que se hospedarían. Incluso se editó una estupenda guía que Santi Ruiz hizo para la ocasión, con numerosa información sobre hospedaje, transporte, etc.

Cuando faltaban días para los eventos, se propuso una “hoja de ruta” para Valencia que elaboró Nacho Marín en la que se proponían una serie de actividades. La guía para Madrid se publicó 2 días después con un guión muy parecido. En ambas guías había un encuentro inicial de seguidores, una comida y una concentración en puntos claves de ambas ciudades.

Y empezó la cuenta atrás. Cada uno en su ciudad cogió rumbo hacía Valencia. Gente de Galicia, Asturias, Alicante, Elche, Barcelona, Zaragoza…. de toda la geografía española, rumbo a Valencia, ciudad mediterránea que nos acogió con un estupendo día inolvidable. Trenes, aviones, e incluso coches, en una misma dirección, el velódromo Lluis Puig de Valencia. Poco a poco iban llegando los seguidores que, guiados por laa “hoja de ruta” se dirigían al Hotel NH Jardines del Turia, a escasos 800 metros del lugar del concierto. Ahí empezó la primera concentración de la jornada, poco a poco iban llegando seguidores que se iban concentrando en el hall del hotel, hasta que no cupimos. 23 fue la cifra de esa concentración que quedó inmortalizada para siempre.

El siguiente punto de la ruta nos llevaba hacia el Saler, centro comercial que estaba junto a la Ciutat de les Arts i les Ciencies, lugar emblemático para cualquier seguidor de Oldfield. La cifra de seguidores subió en número. Después de llevar al a ruina a un Buffet Libre, nos dirigimos a las inmediaciones de la Ciudad de las Artes y las ciencias, donde nos hicimos bastantes fotos. (Hay que decir que el horario de la guía se cumplió a rajatabla).

Los nervios iban en aumento porque se acercaba la hora. Como pudimos, nos separamos en autobuses urbanos que nos llevaron a las inmediaciones del velódromo Luis Puig, donde empezamos a hacer cola. En ese momento ya habían unas 30 personas. A muchos nos dio la sensación de que la mayoría de gente que acudía al evento iba motivada por la actuación d Mike Oldfield como cabeza de cartel, por los comentarios que se oían en las colas.

Algunos tuvimos la tremenda suerte de disponer de un pase de prensa para poder campar a nuestras anchas por casi todo el interior del recinto. Ese pase nos permitía hacer fotos y vídeo de determinadas canciones. El hecho de ser yo uno de los afortunados para cubrir la parte de fotografía, en nombre del blog A Man And His Music y de la lista de correo Taurus IV, fue todo un honor y es algo de lo que estaré tremendamente agradecido al responsable de prensa de Taurus IV y actual responsable de prensa del blog, y a GPE Producciones.

El transcurso del concierto fue estupendo. Chico and The Gipsies y Tony Henry se encargaron de animar al público. John Miles puso la nota nostálgica con un Music spectacular y Tears For Fears estuvieron tremendos (la música de estos chicos con orquesta gana mucho) Ana Torroja estuvo correcta y el reto de componentes cumplieron.

Pero algo que no se me olvidará en la vida es el momento en el que la organización del evento empezó a sacar las guitarras al escenario. Sonaba el tema Waltz Medley cuando unos operarios empezaron a montar las guitarras. Recuerdo que el público empezó a gritar, a aplaudir…. ya olía a Campanas Tubulares! Un simpático presentador, Javier Abascal, daba paso a quien nos había llevado hasta Valencia: Mike Oldfield!

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Telecinco viene emitiendo durante la semana, antes del comienzo de algunos de sus programas, un pequeño spot de Music of the Spheres, con las imágenes de las esferas del anuncio de la televisión inglesa.

El vídeo promocional menciona que nos encontramos ante el lanzamiento del trabajo más sorprendente en la carrera de Mike Oldfield, además de informar sobre un próximo especial que emitirá la cadena este fin de semana, según la parrilla de la web oficial de Telecinco, en la madrugada del viernes al sábado entre las 03:30 y las 04:00 horas.

Se trata del programa musical llamado En concierto, que cada fin de semana está dedicado a un artista o grupo musical de rabiosa actualidad. Por el título del espacio, y teniendo tan reciente la presentación de Music of the Spheres en Bilbao, cabe pensar que quizá en dicho programa dedicado a Mike Oldfield y su último trabajo, se emita el concierto, o parte del mismo.

Aunque tal y como ya ha ocurrido en otras ocasiones, incluso con un anterior especial de Oldfield hace varios años en la misma cadena, al final suelen emitir un reportaje sobre el artista, incluyendo entrevistas, videoclips o grabaciones de conciertos antiguos.

De todas formas, ojalá Telecinco nos sorprenda y emita el concierto de Bilbao, o al menos, otros fragmentos distintos de los que conocimos varios días atrás gracias a Universal Classics & Jazz.

Gracias a txuntb, voyager y Kokeriko por los primeros avisos en el mensajes cortos del pasado martes, así como por el resto de mensajes recibidos.

¡A programar los vídeos por si las moscas!

ACTUALIZACIÓN
Finalmente, tal y como estaba previsto, Telecinco emitió el espacio En concierto en la madrugada del viernes al sábado, pero programando varias canciones en directo de Amy Winehouse, en vez del anunciado reportaje de Mike Oldfield y Music of the Spheres