Informa Chris Simmons, en Tubular.net, de la aparición de Mike Oldfield en el documental del periodista Tony Palmer “All you need is love” que se acaba de lanzar en formato DVD en las islas británicas. A lo largo de 17 episodios el documental va cubriendo la historia de la música pop hasta el año 1981, incluyendo entrevistas con músicos de la talla de Lennon, Clapton… etc. Se ha puesto a la venta como DVD Box (5 discos), con una duración de 885 minutos, y se puede adquirir en Amazon.co.uk (38 libras).

El documental fue retransmitido originalmente como un programa de televisión entre 1976 y 1981 y, según la página de amazon, habría sido el propio Lennon quien le sugirió a Tony Palmer realizar esta serie. Desde entonces no se volvió a retransmitir ni se puso a la venta, tranformándose en una suerte de obra de culto. Ahora se edita en formato digital y se pone a la venta por primera vez.

El episodio número 17 incluye a Oldfield, en concreto se hablaría sobre la grabación de Ommadawn, si bien no conozco más detalles sobre su contenido.

Gracias a Chris por la información.

Hace justo un mes mencioné Klassikakzente.de, portal alemán de Universal Music, de la filial Classics & Jazz, que incluye fichas individuales para cada uno de sus artistas en catálogo. En el caso de la sección de Mike Oldfield, con la idea de ir ampliando la ficha, adjuntando informaciones acerca de la promoción y el lanzamiento de Music of the Spheres.

Parece que se han cumplido los pronósticos, ya que Klassikakzente.de acaba de actualizar la zona dedicada a Oldfield con un largo fragmento del concierto de presentación en el Museo Guggenheim de Bilbao, en formato vídeo online, y que incluye, por primera vez, tres canciones completas, Harbinger, Animus y On My Heart, junto a un fragmento de Silhouette

ACTUALIZACIÓN
Por otra parte, el artículo que acompaña al vídeo, informa sobre el sorteo de tres ediciones especiales de Music of the Spheres, presentadas en un estuche redondo, incluyendo el CD del álbum y un DVD bonus, según parece, con los vídeos promocionales conocidos.

Según la descripción, parece claro que sortearán la denominada lata metálica editada el año pasado de cara a la primera campaña promocional, contando en uno de los actos de Alemania con el propio Mike Oldfield.

Para participar hay que rellenar unos datos personales al final de la página.

Al final se ha confirmado la noticia adelantada por Dark Star y Tubular.net varias semanas atrás, y el propio Iñigo Alberdi, director general de la sinfónica vasca, durante la rueda de prensa del pasado jueves 6 de marzo.

Según leemos en ambos sitios, el audio del concierto de presentación de Music of the Spheres desde el atrio del Museo Guggenheim se pondrá a la venta el próximo 18 de marzo, un día después del lanzamiento mundial del álbum en las tiendas físicas, a través del servicio online de iTunes Store.

La edición especial en formato digital traerá el audio de estudio, la grabación íntegra (y no fragmentos sueltos como se mencionó en algunos medios) de la presentación en Bilbao, la conocida portada de las esferas mencionando el nombre de la ciudad, una entrevista en vídeo con Mike Oldfield y Karl Jenkins (imagino que extraída del vídeo promocional que ya conocimos meses atrás), todo ello acompañado por un libreto en formato PDF.

Gracias por el aviso, djsonic

Según nos informa Tati desde los mensajes cortos, la web www.mikeoldfield.com ha sido, de nuevo, actualizada con novedades respecto a la grabación del concierto del próximo 7 de marzo en el museo Guggenheim.

La sección “news” de la web oficial de Mike Oldfield hace mención a la presentación del próximo 7 de marzo y confirma que el concierto se grabará en exclusiva para iTunes UK para promocionar el álbum a partir del 17 de marzo. Por otro lado también avisa de que otros servicios de iTunes en el resto de paises harán lo propio.

Parece que, de momento, se confirma que el concierto del Guggenheim será grabado (algo que se rumoreó hace poco) y que estará disponible para descargar. Definitivamente podremos disfrutar de la presentación de Music Of The Spheres interpretada por la Orquesta Sinfónica de Euskadi.

La web oficial de Mike Oldfield, tras volver a la actualidad con los cambios del mes anterior, vuelve a sorprendernos, en este caso con una noticia de última hora y de la que no teníamos constancia hasta la fecha.

El próximo día 3 de marzo se publicará digitalmente, imagino que a través de tiendas de música online como iTunes o 7digital, un tema titulado Spheres, el single de Music of the Spheres, que no aparecerá incluido en el álbum.

Según describe el texto de la sección de noticias, la canción es una grabación del propio Mike Oldfield en solitario, cuando concibió la idea del disco, antes de la entrada en el proyecto Karl Jenkins en la orquestación y de la participación del resto de los músicos que participaron en la grabación final.

Un canción exclusiva, por y para los fans, que muy pronto escucharemos

Gracias por el aviso, Chayi.

Echando un vistazo por la red a la caza de diferentes noticias relacionadas con el mundo Oldfield, me encontré hace unos días, mientras visitaba la web Mundo Mike Oldfield, con que ya está disponible para su adquisición aquel CD con versiones de Tubular Bells a cuatro pianos y a dos pianos + dos sintetizadores sobre el que os hablaba no hace demasiado tiempo, en un artículo en el que comentaba los pormenores del mismo e incluso daba la posibilidad de escuchar algunos fragmentos de una de las versiones.

Y es que según nos comenta Héctor Campos, uno de los interpretes de las versiones, el holandés Jeroen Van Veen, le ha mandado una copia de dicho CD, el cual en su web describe detalladamente y al cual podemos acceder a su compra mediante la web Van Veen Productions, página web de la productora del propio Jeroen. También hace un detallado análisis del contenido del CD acompañado de varias fotos que supongo, han sido tomadas por él mismo:

Análisis de Tubular Bells (Piano Ensemble), por Héctor Campos.

Tras leer ese análisis por cortesía de Héctor, podemos deducir que el resultado de ambas versiones es realmente respetuoso y profesionalmente pulcro, con lo cual se torna un CD ciertamente interesante para todo aquel que guste del mítico Tubular Bells (y creo que aquí seríamos todos). Con una brillante presentación visual tanto exterior como interior (con fotografías, tarjetas promocionales, historia y hasta una pequeña biografía de Mike) a cargo de los profesionales de la compañía de diseño Vanberlo Studios y la edición a cargo del sello discográfico de carácter clásico Brilliant Classics.

No cabe duda que aunque sea un homenaje o adaptación, la profesionalidad no se puede dejar de lado, y el aspecto que da es el de un serio tributo a la obra original, con una portada que ya habíamos podido observar, con la campana tubular practicamente girada en sentido vertical y con el simpático y original detalle de las teclas de piano a lo largo y ancho de la misma, además de una etiqueta de CD con una decoración muy original y adecuada en la misma, con pentagramas y demás motivos relativos a la música en cuestión.

En definitiva, que se trata de una adaptación tremendamente interesante, en la misma onda de tributo que Duo Sonare, hace ya bastantes años, nos sorprendieron con su adaptación de la misma obra (aunque no sólo la Part 1, sinó el disco completo). Habrá quien también la vea como una curiosidad más que coleccionar, pero ante todo yo lo consideraría un trabajo bien realizado.

Hoy es el cumple de la última grabación de Mike Oldfield bajo el sello Virgin. Parece que fue ayer y ya han pasado 17 años, porque el disco salió publicado el 18 de febrero de 1991.

Es una buena ocasión para volver a escuchar el disco y comentar que es lo que más nos gusta y lo que menos. Seguro que hay debate sobre… el tema que da nombre al disco, Music from the balcony, las canciones cantadas por Mike, etc.

Cuenta nuestro compañero David en la lista de correo Taurus IV, que parece que Tom Newman (a quien todos conocemos por su importante labor de producción en la ópera prima de Mike, Tubular Bells, además de en otros discos del de Reading) no se encuentra desconectado del mundo de la música, ya que actualmente se halla enrolado en tareas musicales con el carismático músico, compositor y cantautor irlandés Roy Arbuckle en un disco temático de carácter instructivo en el que Arbuckle pretende dar a los jóvenes habitantes de The Fountain (una región de Estados Unidos) las leyendas y los recuerdos de tiempos pasados antes de que desaparezcan con el paso del tiempo.

La grabación de este disco tributo ha comenzado hace algunos días, y se está llevando a cabo en la Escuela Primaria de The Fountain (¿qué mejor lugar que una escuela de la propia ciudad?) y el propio Arbuckle ha pedido a los niños y niñas de esa escuela que le pregunten a sus padres y abuelos sobre historias y relatos de la zona para así poder enriquecer más la temática de las canciones, que pretenden reflejar el sentimiento que Roy tuvo cuando pensó que la zona donde se crió (ésa ciudad) podría pasar a la historia con todas sus leyendas como le ocurrió a una zona montañosa de California en la que existía una importante comunidad de latinos cuando se tiró todo abajo para construír un estadio de beisbol para un equipo que se transladaba allí.

Ese desgraciado suceso ha servido de inspiración y a su vez de instigación para que Roy Arbuckle haya decidido tomar la iniciativa de este proyecto musical y educativo del que, según comentó él mismo al diario británico Londonderry Sentinel, ya tiene ocho o nueve canciones completamente acabadas, en las que cuenta con la colaboración de otros músicos, incluyendo también al coro y la banda de flautas traveseras de la escuela donde está grabando el disco. Por lo que a Tom Newman concierne, parece que su labor se reduce a tareas de producción, pero no se descarta que pueda ejercer a su vez alguna colaboración en calidad de músico acompañanate, puesto que como todos sabemos, Newman también toca la guitarra (como recordaremos de haberla oído, sin ir más lejos, en The Sailor’s Hornpipe).

Si estáis interesados en saber algo más sobre este proyecto, os recomiendo que visitéis este enlace, en el que Eamon Sweeney amplía algo más la información que aquí he compartido con vosotros e incluye impresiones y más declaraciones del propio Arbuckle, artífice y alma mater de este disco.