Paddy Moloney (Donnycarney, 1938) es un gaitero y compositor irlandés, figura clave en la configuración del movimiento folk en los 60. 

Siendo muy pequeño comenzó a interesarse por la música, y aprendió a tocar la gaita irlandesa (o Uillean pipes) con tan sólo ocho años. Además, toca diversos tipos de flauta, el bodhran y el acordeón. Su carrera musical comienza en 1961, cuando se une al grupo de Seán Ó Riada, Ceoltóirí Chualann. Grupo pionero en la recuperación de sonidos e instrumentos tradicionales, esta banda sirvió para que Moloney comenzara a actuar en directo y conociera a varios de sus futuros compañeros en The Chieftains. Formado en 1963, este grupo supuso un hito en la historia moderna de la música folk. Adelantándose en varias décadas al boom de lo celta, The Chieftains (cuya alineación inicial estaba formada por el propio Moloney, Martin Fay, Seán Potes, Micheal Tubridy y David Fallon) llevaron a cabo una importante labor no sólo en la popularización de esta música, sino también de investigación y recuperación de ritmos, melodías e instrumentos que formaban parte de la tradición musical irlandesa que durante el siglo XX había sido marginada en favor de otros estilos considerados más cultos.

The Chieftains.

Empezaron tocando en pubs de Dublín (algo con mucha tradición en Irlanda, y que The Chieftains nunca han abandonado del todo), a la vez que comenzaban una carrera discográfica de más de veinticinco discos, de los cuales los primeros carecen de nombre más allá de un número. Con el paso de los años llegaron nuevos miembros, como Sean Keane y Matt Molloy, pero desde el principio Moloney fue uno de los líderes que llevaba el peso compositivo del grupo, y hoy es el único miembro fundador que sigue en el mismo.

The Chieftains han ganado seis premios Grammy y han colaborado con muchos músicos del pop y el rock, como Van Morrison, Mark Knopfler o Mick Jagger, y hoy siguen siendo referencia insustituible en el panorama folk mundial.

Al margen de su vida musical con The Chieftains, importantísima, Moloney ha publicado varios discos en solitario o en colaboración (Tin Whistles con Sean Potts en 1974, por ejemplo), además de su labor como productor del sello que él mismo fundó en el 59, Claddagh Records, dedicado a bandas de folk principalmente. También ha colaborado con músicos como Sting, Gary Moore, y por supuesto Mike Oldfield.

Paddy Moloney aparece en Ommadawn, Five Miles Out y Amarok, tres de los mejores trabajos de Mike Oldfield. En Ommadawn toca la gaita irlandesa en una  gran sección de tres minutos de la parte dos, que comienza más o menos en el minuto siete, tras una una parte de guitarra acústica de Oldfield. En Five Miles Out repite con la gaita en Taurus II, en dos momentos distintos. Uno, que se inicia alrededor del minuto seis, es una de mis secciones favoritas del tema, por la manera en la que la melodía de la gaita se repite sin variación, mientras que las guitarras y la percusión van creciendo en intensidad hasta llegar a un clímax perfecto. La otra aparición de la gaita de Moloney es mucho más tranquila, a la altura del minuto doce, acompañada del glockenspiel. Su participación en Amarok (muy significativa, al igual que la de Jabula, por lo que tiene de vuelta a los orígenes) es más difícil de rastrear, ya que en el libreto únicamente aparece su nombre, sin listar instrumentos, aunque parece ser que habría tocado flautas en diversos momentos.

Os dejo con el directo más conocido de estos dos genios juntos, el tema Planxty Fanny Power, del concierto de Munich del 82, acompañados de Morris Pert a la percusión.

Tras la llegada de Music of the Spheres a nuestras colecciones, ahora hay que celebrar el aniversario de uno de los álbumes más importantes dentro de la discografía de Mike Oldfield.

Hoy 19 de marzo, Five Miles Out cumple 26 años.

Al hilo del artículo con el PDF de Five Miles Out (A 5 millas) con las letras traducidas, hoy os presento lo que bien podría ser un buen anexo para ese PDF.

El tema Five Miles Out es el quinto tema de un álbum de 1982 del mismo nombre. Muchos sabéis que está inspirado en un problema que tuvieron en un vuelo por España en plena gira, cuando las alas del avión se helaron en los Pirineos y perdieron el control de su Piper Navajo. Estuvieron al borde de la muerte, cuando de milagro consiguieron estabilizar el aparato y salieron airosos del percance. (Ocurrió el 20 de septiembre del 80 en un vuelo de Barcelona a San Sebastián)

Si echamos un vistazo a la letra de Five Miles Out, veremos que hay un apartado en el minuto 01:00 en el que se puede oir lo siguiente:

Hoy os presentamos una nueva entrega de la serie de PDFs con letras traducidas al castellano, gracias a las web The Burning Bell. En esta ocasión le toca a un álbum inspirado en un terrible acontecimiento que estuvo a punto de costar la vida de todo el Mike Oldfield’s Group. Se trata de “A 5 millas”

Editado en 1982 por Virgin Records constaba de 5 temas, 3 instrumentales (uno de 25 minutos, otro de 13 minutos y otro de 4 min. Inspirado en el Teide) y 2 canciones vocales que llegaron a lo más alto de las listas y que se han convertido en identificador de Mike Oldfield en las más populares radios de todo el mundo.

01 – Tauro 2
02 – Hombre de familia
03 – Orabidoo
04 – Monte Teide
05 – A 5 millas

Como en la anterior ocasión, os dejo el enlace para descargar las letras, recordad que debéis tener instalado un visor PDF como “Acrobat Reader” o como “Cool PDF” para poder leerlas o imprimirlas. Que las disfrutéis!!!

- Five Miles Out

Morris Pert es un percusionista, teclista y compositor escocés, nacido en 1947. La música le apasionó desde pequeño, por lo que cursó estudios musicales en la Universidad de Edimburgo. Tras graduarse, en 1969, acude a estudiar composición y percusión en la Royal Academy de Londres. Paralelamente a esta formación clásica, Pert va desarrollando una gran pasión por el jazz, el rock, y otras formas de música popular. Por esto su carrera es una de las más multifacéticas que pueden encontrarse.

Por un lado, Pert lleva componiendo música instrumental sinfónica y de cámara desde los años 70. A pesar de su juventud ya era reconocido como uno de los mejores compositores de su generación, además de ser un creador inquieto e innovador. Durante esos primeros años de carrera escribió tres sinfonías (The Rising of the Moon, The Beltane Rites y The Ancient Kindred), a la vez que iba realizando trabajos de encargo para la BBC, consistentes en partituras para orquesta. Además, desarrolló música para instrumentos solistas o pequeños grupos, por ejemplo Eoastrion (para clarinete), Chromosphere (para cinco intérpretes) o The Book of Love (para percusión), todos para el sello Chantry Record. En el campo de la música sinfónica también se encuadran sus partituras para obras teatrales (las shakespearianas Mac Beth y The Tempest).

Su carrera en la música popular no es menos prolífica. Uno de sus primeros trabajos fue su colaboración con el percusionista japonés Stomu Yamashta, con el que grabó dos discos en el 73 y actuó en directo en varios festivales europeos. La experiencia con Yamashta le animan a crear su propio grupo de jazz experimental, Suntreader (bastante interesante). En 1977 se convierte en miembro del excelente Brand X, banda entre el jazz y el progresivo en la que años después militaría Pierre Moerlen, y que curiosamente fue fundada por otro gran baterista, Phil Collins. Con Brand X grabó cuatro discos.

Es imposible listar aquí todos sus trabajos como músico de sesión (aquí tenéis una lista muy completa), pero destacaremos sus colaboraciones con Brian Ferry (Another time, another place de 1974, Let’s stick together de 1976 e In your mind en el 77), Kate Bush (The kick inside del 78, Never for ever del 80, Hounds of love del 85), Jon Anderson (Song of Seven en 1980 y Animation, 1981), o Elvis Costello (Punch the Clock, 1983). Como curiosidad, he observado que Pert coincidió varias veces en las grabaciones con otro de los grandes percusionistas que trabajaron con Oldfield: Simon Philips, y que participó en un disco de Sally Oldfield: Celebration (1980).

En los últimos años Morris Pert vive y trabaja alejado de los circuitos más comerciales del negocio musical, trabajando en diversos proyectos y en su cuarta sinfonía. Según su propia web, su trabajo actual está inspirado en la simbología de los pictos y en las implicaciones filosóficas de la astronomía o la astrofísica. En estos últimos tiempos se ha caracterizado también por añadir elementos electrónicos a sus composiciones de corte clásico, con algunos resultados interesantes por lo que he podido escuchar.

Metámonos de lleno en su trabajo con Mike Oldfield. Pert colabora en varios discos de estudio, concretamente en Q.E.2 (batería en Conflict), Five Miles Out (percusión y secciones de cuerda) y The Killing Fields (percusión en Etude). Su contribución en discos donde la percusión tiene tanta presencia como Q.E.2 (plagado de excelentes percusionistas) o Five Miles Out es vital. Taurus II por ejemplo sería un tema completamente distinto sin ella, además de que teniendo en cuenta la habilidad compositiva de Pert y las peculiaridades de ese disco (fruto del trabajo conjunto del Mike Oldfield’s Group) no es descabellado suponer que metió mano en la composición.

Además de por su contribución a estos álbumes, Morris Pert es recordado por todos los oldfianos por sus actuaciones durante las giras de The European Adventure (1981) y las dos giras del 82, Five Miles Out Tour y Who’s Next Tour. Uno de los placeres de esas giras es escuchar la tremenda percusión que consiguen él y Mike Frye o Pierre Moerlen, y ver a Pert tocando su batería extasiado, completamente absorbido por la música, con sus sempiternas gafas y con ese aire hippie detrás del cual sería difícil adivinar que se encuentra un compositor de sinfonías. Sus solos me ponen los pelos de punta, especialmente el del final de Ommadawn: simplemente, es una máquina con la batería. Para mí, el mejor de todos los que ha tocado con Oldfield, junto con Moerlen.

Morris Pert alcanzó el reconocimiento en dos parcelas musicales aparentemente en las antípodas una de la otra, demostrando que el talento está por encima de ese tipo de clasificaciones, y siendo además un músico que da la impresión de disfrutar enormemente con su trabajo.

Acabemos el repaso a la carrera de Pert con un directo junto a Oldfield, como es habitual. En esta ocasión, os dejo una de mis debilidades, Conflict, una pieza corta que siempre me ha parecido de las más potentes de su discografía. El directo de Montreux es una maravilla que no me canso de ver, con un Pert exultante a la batería, acompañado de Frye y el bajista Rick Fenn echando una mano en la percusión.

La foto de la semana viene con una entrega recién sacada del horno, ya que tras varios meses de espera, parece que por fin alguien encontró a Mike en su regreso a España.

Y es que navegando por la cuenta Flickr de Jaume Colom, descubro esta fotografía que fue tomada ayer mismo, donde vemos al británico acompañado por tres jóvenes, imagino que capturada en Mallorca, alrededores o incluso en su propia vivienda.

Además, junto a esta divertida fotografía, Jaume Colom incluye tres imágenes más con los cuatro álbumes que Mike Oldfield le firmaba, exactamente The Orchestral Tubular Bells, Five Miles Out, Crises y The Songs of Distant Earth.

Ahora, gracias a esta foto, contactando con Jaume a través de su cuenta Flickr, quizá los mallorquines tengáis pistas de primera mano para localizar a Oldfield

Tras varios días con noticias de actualidad, entre la reciente entrevista de Mike Oldfield al The Mail On Sunday, la actualización de la página web oficial del británico, y el quinto y último fragmento del vídeo promocional de Music of the Spheres, volvemos al pasado con un antiguo, y poco visto, póster que Yannick nos envía a gran resolución.

Se trata del cartel anunciando el concierto que Mike y su banda ofrecieron en el Olympen de la ciudad de Lund, una de las más antiguas de Suecia, el 28 de septiembre de 1982, a las siete de la tarde, dentro de la larga gira mundial presentando el álbum Five Miles Out.

Un país, el sueco, que también tuvo el privilegio de acoger al Mike Oldfield’s Group durante esa misma semana en tres ciudades más: Stockholm, Göteborg y Alborg.

Al hilo del fantástico reportaje fotográfico del directo en Bilbao de 1983, a la pregunta de si realmente el concierto tuvo lugar en Bilbao, tal y como se dice en el álbum de fotos, o en San Sebastián, uno de los asistentes, Lubet, nos confirmaba en los comentarios que, efectivamente, el concierto se celebró en el Pabellón de La Casilla de Bilbao.

Por lo tanto, la información que figura en las tablas con datos de las giras de Mike Oldfield en completas páginas web como Tubular.net o Dark Star es errónea. El propio Lubet nos envía un escaneo de su entrada, que todavía guarda como oro en paño, recuerdo de un concierto muy especial e inolvidable

Según nos relata Lubet, aquella actuación fue su primer concierto de Mike Oldfield, tras engancharse al de Reading gracias a Five Miles Out. Una noche muy calurosa, con un abarrotado pabellón, algo pequeño en su aforo, dejando con las ganas a muchos de los asistentes que al final se quedaron fuera sin disfrutar de la actuación

El repertorio de canciones, el mismo de la gira Crises, y aunque en la entrada aparecen Danza Invisible como teloneros, finalmente, según los organizadores (40 Principales), Mike no quiso la actuación de teloneros. Del espectáculo, Lubet recuerda que juegos de luces y demás parafernalias las justas. Pero eso sí, música y sólo música, con grandes momentos como el duelo de guitarras eléctricas entre Ant y el propio Mike Oldfield.