taurus2_gerardo_gran_01.jpg

Retomando un post de Tati Sentinel donde informaba sobre la publicación en Tubular.net de una entrevista a Tim Cross, tecladista de Mike a principios de los 80,s, (http://tubular.net/articles/07_11.shtml) abro uno nuevo para incluir la traducción al castellano de esa entrevista.

 tim_cross.jpg

No soy traductor profesional, así que desde ya me disculpo por las inexactitudes que pueda haber. El contenido me ha parecido muy interesante. Además de información de primerísima mano sobre las grabaciones y conciertos en los que participó, el Sr. Cross no tiene pelos en la lengua y abandonando la corrección política que tanto disgusta a algún venerable miembro de este blog, llega a calificar a Mike de “autista”.

family_man1.jpg

En otro pasaje se atribuye casi en exclusiva la composición de la letra de Family Man, o la idea de componer canciones con letras ininteligibles. Da la sensación de que no guarda muy buen recuerdo de su antiguo mentor, y acusa a Mike de “patético” por revisar una y otra vez el Tubular Bells. En fin, la entrevista no tiene desperdicio, más allá de la credibilidad que a la concurrencia le merezcan esas declaraciones.

 Señoras y señores, están a punto de averiguar (entre otras cosas) de quien habla exactamente Family Man. Las preguntas son de Lars Tängmark. Las respuetas de Tim Cross  

P: Cómo comenzaste a tocar con Mike Oldfield? Estuviste en bandas antes de 1979?, y fue ese tu debut como músico professional? R: Conocí a Mike en un estudio llamado The Barge Studio, en Little Venice, Londres, en 1979. El copropietario era Tom Newman (quien, como sabes, produjo el primer par de albums de Mike) que era amigo mío. Yo era un músico freelance en aquella época, principalmente escribía y grababa música para anuncios de Radio y Tv. Había tocado en un par de bandas hasta ese momento, pero era más bien un músico de estudio. Desde luego que los primeros conciertos que hice con Mike eran mucho más profesionales que los que había hecho antes  

P: Después de la gira Exposed, te incorporates a los Adverts. No es lo que cualquiera hubiera esperado tras haber finalizado una gira con Mike Oldfield, tener una oferta para unirte a una banda de punk!!. Cómo ocurrió todo esto y qué prefieres? Punk o progresivo? R: Tom Newman me presentó a TV Smith, a quienes estaba produciendo su segundo album, Cast of thousands, porque necesitaban teclados para el disco. Me gustó mucho TV; además disfruté mucho trabajando en distintos estilos musicales a la vez, y nada podía ser más distinto que esos dos estilos……el tema más corto de Oldfield en aquellos tiempos era una cara completa de un disco (25 minutos), y los músicos punk despreciaban los temas de más de 2 minutos, así que, desde ese punto de vista, era muy interesante. En cuanto a tener un estilo favorito, para mí no es eso….cualquier género musical tiene sus momentos fantásticos, y nunca me ha gustado tener que elegir entre estilos. Por qué debería hacerlo? La razón por la que conseguido continuar trabajando durante tanto tiempo es porque me mantuve versátil  

P: Cuando empezaste a grabar y tocar con Mike, estabas familiarizado con la música que había grabado entre 1972-1979? Qué pensabas de albums como Incantations y Platinum? R: Sí, yo era un gran fan de MO desde el Tubular Bells; Me impresionó mucho que hubiese compuesto y grabado casi todo él sólo, y estaba muy interesado en aprender a hacer lo mismo yo. Me gusta mucho Incantations….pienso que la estructura de ese álbum era increíble. Me aprendí toda la cara 3 antes de hacer la audición para él, y conseguí el trabajo inmediatamente. Iba a tocar en Platinum, puesto que en esa época estaba trabajando con él, pero desgraciadamente me rompí la muñeca el día antes de empezar a grabar el album, así que Mike y Peter Lemur tocaron los teclados en el álbum.  

P:Por la época en que empezaste a grabar con Mike su música experimento cambios. Tanto en QE2 como en Five Miles Out hay ritmos programados y mucho vocoder. Puesto que aparecen varios nombres en los créditos (el tuyo entre ellos) en muchas canciones de esos discos, siempre pensé que Mike permitió muchas aportaciones a los otros músicos, y por so esos dos discos suenan tan distintos a los demás. Fue así? Además de tocar vuestros instrumentos, qué aportasteis tú, Morris Pert, Maggie o Rick Fenn a la música de esos albums? R: Mike estaba interesado en dejar sus composiciones largas; estoy seguro que cualquiera sentiría lo mismo después de Incantations…..una obra tan épica que resulta  totalmente natural que le apeteciera hacer canciones con duración de single, y colaborar con otros músicos. Yo diría que no contribuí demasiado en QE2 porque el productor (no recuerdo su nombre ahora) tocó los teclados y participó un montón en el disco. Yo creé y escribí las letras sin significado; un truco que Mike adoptó y uso después……Siempre me han gustado la música con letras sin significado, así que las palabras casi africanas funcionan muy bien. Acabo de producir 4 discos de Bhujans de India con Dana Gillespie, que tienen las letras en sánscrito, y suenan muy bien. Puedes realmente sentir lo que la música te está diciendo. Los demás influyeron hasta un cierto punto, con ideas sobre la percusión, y por supuesto Maggie podía cantar de todo y era muy buena en dar vida a las melodías escritas al piano a a la guitarra, pero pienso que ese álbum fue distinto por el gran peso que tuvo el productor. En realidad, es el álbum de Oldfield que menos me gusta. Le falta la magia de los otros, en mi opinión. Pero tampoco importa eso, hasta Beethoven tuvo sus cagadas.  

P: En tu curriculum dice “Dirección musical  y teclados para Mike Oldfield”. Viendo el DVD recientemente estrenado “Live in Montreux” parece que tenías un papel central en el grupo en aquella época, pero, en qué consistía exactamente lo que hacías como director musical? R: Conocía todas las partes de cada músico….en aquella conocía la música tan bien que sabía lo que Mike iba a hacer en prácticamente cualquier situación. Además, es importante que el líder del grupo esté de cara al público, dando la espalda a la banda, por eso es importante que alguien se encargue de los tiempos, las entradas….etc. En una ocasión el sampler fairlight, que era fundamental, se rompió y fui capaz de sustituir todos los sonidos del sampler mediante los demás teclados gracias a que conocía tan  bien el material que podría haberlo hecho todo en un piano oxidado si hubiese sido necesario. Es muy importante que el líder de la banda pueda confiar en un director musical para asegurarse de que las entradas se marquen al resto de los músicos mientras está concentrado en su propia interpretación y en la relación con la audiencia. 

P: Hacia la época en que el Five Miles Out se estrenó yo tenía 10 años, y me encantó el álbum al instante. Recuerdo haber estudiado la portada durante horas y recuerdo los títulos de crédito de colores que atribuían Taurus II al Mike Olfield Group. De alguna manera tenía la impresion de que Mike Oldfield al fin tenía una auténtica banda. Aún estoy un poco decepcionado de que no fuera la banda en el siguiente album (Crises 1983). Pienso que los dos discos en los que participaste suenan más a banda que a artista solo. La musicalidad es fantástica, y hay una energía que creo no tienen los discos posteriores de Mike. Ahora la pregunta: Se habló en alguna ocasión de una auténtica “Banda de Mike Oldfield”? Esperabais Rick, Morris o tú, extender la colaboración con Mike más allá del tour o del siguiente álbum? R: Bueno, pienso que hubo una sensación de grupo durante bastante tiempo, y claramente  entre 1981 y 1984. Yo la dejé en esa época porque tenía 29 años y  necesitaba evolucionar para encontrar mi propio estilo musical, sentía que estaba perdiendo un poco mi propia identidad porque, como dije, entendía todo sobre su música y cada vez menos sobre la mía propia. Además, creo que habíamos dado unos 250 conciertos por aquella época y ya era hora para mí de pasar a otra cosa. Escuchando sus discos después de abandonar el grupo tengo la impresión de que estaba intentando desesperadamente ser lo que no es: un compositor de singles. El es mejor en composiciones sinfónicas largas, por lo que en realidad mis discos favoritos son TB, Ommadawn y Incantations. Además, tengo que decir que su insistencia en reversionar el Tubular Bells una y otra vez me parece un poco patético. Si quería reversionar algo, creo que Ommadawn es un candidato mejor. 

P: La computadora Fairlight. La escucho en todo el Five Miles Out. Tú la manejabas? O lo hacía Mike él solo? Qué piensas del Fairlight y sus posibilidades? En aquellos tiempos debía ser como un sueño!! R: Si, el fairlight era incredible en aquellos tiempos.  De hecho, lo utilicé en el primer anuncio que hice para la TV británica en una época en que sólo Peter Gabriel, Kate Bush, y mi editor Weinbergers tenían uno. Al principio era MO quien lo manejaba, pero en el último par de tours yo me ocupaba de él. En realidad en aquella época no tenía idea de lo imponte que llegarían a ser  los samplers ya que yo no tenía uno propio (al principio costaban 14.000 libras, después se disparó hasta las 30.000) No mucho tiempo después me compré uno de los primeros AKAI 900 por 1.800 libras que aún conservo). Evidentemente puesto que he compuesto bastante música dance en los 90´s, he comprendido la versatilidad de los samplers después, pero en aquella época estaba demasiado ocupado manejándolo como para poder aprovecharlo al máximo  

P: Family man. Tiene aportaciones de todo el grupo de acuerdo con los créditos del álbum. Quién escribió qué? Hubo algún compositor principal? Y en segundo lugar, de quien habla la letra? Mike ha dicho que se refieren a una experiencia de uno de los músicos de la banda. Es esta un pregunta improcedente? R: Yo escribí la mayor parte de la letra de Family man, y se basa en Rick Fenn, quien cuando recibía propuestas de groupies etc las declinaba diciendo que era un Hombre de familia….eso se convirtió un poco en una especie de broma en la gira, por eso cuando estábamos buscando ideas para las letras, que no eran el fuerte de Mike, escribí la mayor parte. Después, MO y Maggie Reilly escribieron una frase adicional que a mí no me gustaba nada porque en mi letra yo había dejado en el aire si él hombre de familia caía o no, y ellos, con muy poca sutileza, lo dejaban claro en la frase adicional. Me sentí totalmente reivindicado cuando Hall and Oates sacaron esa frase en su versión de la canción. 

P: Orabidoo. Esta es una de mis piezas favoritas de siempre. Es la segunda composición grupal del álbum. Quien escribió la parte principal (la que va después de la introducción lenta)? No suena al estilo compositivo de MIke. He escuchado también en algún lado que  Rick Fenn escribió “Ireland´s Eye” (la última parte de Orabidoo). Eso es cierto? R: Realmente no puedo recordar qué hizo cada cual en ese tema salvo que sé que yo escribí la parte de Fuga, así que ese trozo que suena a Bach es mío. Pero sí, creo que Rick y Maggie escribieron la última parte. Hace años que no escucho nada de eso…..los músicos a menudo no escuchan sus viejos materiales, y no creo haber vuelto a escuchar nada de eso desde 1985…. Quizá debería hacerlo en algún momento  

P: Qué pensabas de Mike Oldfield como músico y como persona? R: Es un gran músico, pero una persona muy complicada…..prácticamente autista desde mi punto de vista, lo que explica por qué trabaja como trabaja. 

P: Cómo dejaste de tocar con Mike, y qué hiciste después (musicalmente hablando)? R: Como ya dije, quería investigar sobre mi propia música….y creo que los dos estábamos un poco cansados el uno del otro….trabajé con The Adverts, otras bandas punk, Dana Gillespie, música de anuncios para TV, todo ese tipos de cosas. Nunca he parado desde entonces 

P: La música de Mike era difícil de tocar? Sé que te hiciste versiones en directo de Ommadawn y Tubular Bells. Son piezas muy complejas y evidentemente no fueron compuesto pensando en sus interpretaciones en directo. Era divertido tocar esas piezas? R: Sí, eran bastante difíciles, en primer lugar porque están en ritmos extraños (TB comienza en 16/8 y hay secciones de Incantations que van en 6/8, 5/8,6/8,2/4/6/8,5/8/6/8,5/8/, después hacen lo mismo en otra clave, a lo largo de las 12 claves; en segundo lugar, muchas partes de los teclados se gravaron a mitad de velocidad, y tuvo que aprenderlos en su velocidad real, por tanto es tan complejo como la música clásica, pero por ello es genial cuando funciona. 

P: Navegando en tu web (www.differentplanet.biz), veo  que haces un montón de trabajos publicitarios, cuñas….etc (corrígeme si me equivoco). Otro gran músico, Karl Jenkins, hizo lo mismo cuando su banda, Soft Machine, se separó a finales de los 80´s. Aprendiste algo de MIke que te sea útil en tu trabajo actual? R: Supongo que ciertas técnias musicales, aunque Mike no tiene la brevedad necesaria a la hora de escribir piezas cortas para música de anuncios, así que la influencia no es mucha en esa área. El caso es que me he relacionado con muy buenos músicos durante toda mi vida adulta, y él sólo es una influencia más. Tim Renwick sin embargo si es una gran influencia, pero esa ya es otra historia. 

P: En el interior de la carpeta del disco Five Miles Out hay fotos de (lo que supongo que es) el estudio en la casa de mIke. Hay una habitación con paredes con baldosas. Es una foto tomada en el estudio de Mike?, y si lo es, era la habitación utilizada para grabar? R: Si, es la habitación de Control de Mike, la siguiente puerta es la del estudio. Baldosas para la vida, corcho para la muerte. LA foto de afuera se tomó en un día realmente frío y se tardó demasiado…..  

P. Entiendo perfectamente que no te acordaras o no tuvieras toda la información que te he pedido. Si ves a alguno de los colegas que tocaron en el grupo, no tengas dudas en decirles que Five Miles Out fue un álbum realmente excepcional, y estoy seguro de que todos ellos contribuyeron a eso.Ah, por cierto, todo el grupo se quitó la camiseta para tocar Punkadiddle en el Dvd Montreux pero tú no lo hiciste. Yo pienso que fue porque tú si tienes buen gusto, pero quizá hubo otra razón?  R: Es gracioso, no eres la única persona que se dio cuenta de que no me quité la camisa…..no es nada importante, simplemente modestia natural. Además, puesto que esa parte del dvd dura tanto, estoy bastante contento de no habérmela quitado!!!